在学习新常识的同时还要复习以前的旧常识，一定会累，所以应该注意劳逸结合。只有充沛的精力才能迎接新的挑战，才会有事半功倍的学习。智学网高中二年级频道为你整理了《高中二年级上册语文必学一要点整理》期望对你的学习有所帮助！

1.高中二年级上册语文必学一要点整理

欧阳修出生于四川绵州，祖籍：江西永丰，北宋时期政治家、文学家、史学家和诗人。字永叔，谥欧阳修像

号文忠，号醉翁，晚年又号六一居士。与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大伙”。千古文章四大伙：韩，柳，欧，苏。仁宗时，累擢知制诰、翰林学士;英宗，官至枢密副使、参知政事;神宗朝，迁兵部尚书，以太子少师致仕。卒谥文忠。其于政治和文学方面都倡导改革，既是范仲淹庆历新政的支持者，也是北宋诗文XX的。又喜奖掖后进，苏轼、苏辙二兄弟、苏洵及曾巩、王安石皆出其门下。创作实绩亦灿烂可观，诗、词、散文均为一时之冠。其散文说理畅达，抒情委婉;诗风与散文近似，重气势而能流畅自然;其词深婉清丽，承袭南唐余风。欧阳修死后葬于开封新郑，新郑市辛店镇欧阳寺村现有欧阳修陵园，是文物保护单位。另今绵阳南郊亦有其祠堂，名曰六一堂。在滁州时，自号醉翁。晚年自号六一居士，曰：吾集古录一千卷，藏书一万卷，有琴一张，有棋一局，而常置酒一壶，吾老於其间，是为六一。欧公一代儒宗，风流自命。词章窈眇，世所矜式。乃小人或作艳曲，谬为公词。

生平收获

欧阳修曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。且又喜采集金石文字，编为《集古录》。有《欧阳文忠公文集》。宋词《踏莎行》。并著作的《醉翁亭记》。欧阳文忠公近体乐府：词集名。北宋欧阳修作。三卷。南宋罗泌编次。收入《欧阳文忠公文集》，又有影宋刻单行本。明毛晋《宋六十名家词》本改题《六一词》，仅一卷，据前本而有所删节。另有影宋本《醉翁琴趣外编》六卷，多有《近体乐府》未收之词。公集三代以来金石刻为一千卷。代表作有《醉翁亭记》欧阳修一生著述繁富，成绩斐然。除文学外，经学研究《诗》、《易》、《春秋》，能不拘守前人之说，有独特理解;金石学为开辟之功，编辑和整理了周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻上千，并写作成《集古录跋尾》十卷四百多篇，简称《集古录》，是今存早的金石学著作;史学收获尤伟，除去参加修定《新唐书》250卷外，又自撰《五代史记》、，总结五代的历史经验，意在引为鉴戒。

2.高中二年级上册语文必学一要点整理

本文所写的这件雕刻品，原材料是一个“长不盈寸”的桃核，却生动地再现了宋代文坛上的一个掌故──“大苏泛赤壁”。它构思精巧，形象逼真，显示了国内古时候工艺美术的卓越收获。本文作者经过细致的察看，准确地把握了这件雕刻品的每个细节，然后按肯定的空间顺序写来，从而鲜明地表现了它的整体形象。

本文题目末字“记”，系指文体而言。“记”这种体裁出现得非常早，至唐宋而大盛。它可以记人和事，可以记山川名胜，可以记器物建筑，故又称“杂记”。在写法上大多以记述为主而兼有议论、抒情成分。本文原作在介绍完核舟之后，还有一段议论，课文删去它的绝大多数，只保留了后一句，即“嘻，技亦灵怪矣哉”。因此，目前看来，它跟大家容易见到的说明文可算是很像了。

文章使用“总—分—总”的结构模式。

开头是总说：介绍王叔远在雕刻技术上的卓越收获，指出雕刻品“核舟”的主题。“能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石”，说明所用的原材料体积非常小，而表现的范围极广，可见他有多方面的收获;“罔不因势象形，各具情态”，说明他构思精巧，技术高超。在这种概括介绍之后，接着就指出雕刻品“核舟”的主题：“大苏泛赤壁”。这就明显地表示了本文的意图，即以具体作品来证明作者对王叔远技艺的评价是合乎实质的。

中间是分说：详细介绍“核舟”的结构、舟上的人物和题名。可分两层：

第一层介绍舟的正面，这是显示雕刻家巧妙构思和精湛技艺的主要部分。又可分为三小层：

第一小层先介绍“核舟”的体积，接着写舟的中间部分即船舱。其中，重点是介绍舱旁的小窗，它不仅能够开关，而且上面刻了对联，共十六个字，可见雕工的精细;“启窗而观”，还有“雕栏相望”，更显出雕刻家构思的巧妙。

第二小层介绍船头部分，写舟上游览者──苏轼、黄鲁直和佛印的外貌和神情。这一层对表现雕品的主题具备要紧有哪些用途，作者的介绍也为详细。除去细致地写出人物的衣着、姿势而外，还着意描述了苏、黄二人泛舟时的心情。从“苏、黄共阅一手卷”、东坡“左手抚鲁直背”、鲁直“右手指卷，如有所语”这类描述中可以看出，他们在这山光水色的掩映之中，完全忘记了现实的烦恼，而陶醉在画卷的美好意境里，这是何等豁达、放旷的胸襟!至于佛印的“矫首昂视”，则又给人一种洒脱不群的感觉。这就自然成为苏、黄二人神情的陪衬，使画面看上去不单调。

第三小层介绍船尾部分，写舟子的表情和动作。两个舟子的神情也“不属”：一个“若啸呼状”，非常悠闲自在;一个“视端容寂”，是非常专注的样子。如此来塑造舟子的形象，更有力地突出了“泛舟”的主题，也渲染了舟中轻松、愉悦的氛围，跟船头的情景互相呼应。

第二层介绍舟的顶部。这一层是略写，只介绍了题名和篆章，以“细若蚊足，钩画了了”第三显示了雕刻家的高超技艺。题名用黑色，篆章用红色，对照鲜明，于此可见雕刻家的细心。

后总括全文，通计舟上所刻人、窗及其他物品的数目和刻字的总数，又以“计其长曾不盈寸”呼应开头，用以强调材料体积之小和雕刻的容量之大，然后用“嘻，技亦灵怪矣哉”作结。

本文语言平实、洗练，尤其是摹写舟中人物情状，句句都源于作者审视所得，毫无夸饰，逼真而又生动，读罢让人有好似亲见“大苏泛赤壁”之感。

2、重点难题分析

1.雕刻家的艺术构思

本文之所以写得这样精妙，使人可以通过它的文字想像出这件艺术品所表现的内容，重要原因是作者对雕刻家的艺术构思理解得相当深。这要从这件作品的主题说起。

“大苏泛赤壁”，是千百年来脍炙人口的文人雅事。

宋神宗元丰二年，苏轼在湖州任上让人诬陷，说他所作诗文有毁谤朝廷的意图，被捕入狱半年。次年贬为黄州团练副使。这是一个有名无实的官职。苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤鼻矶游览，写下了《赤壁赋》《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。从课文可以看出，雕刻家虽然取材于这件事，却不受这件事自己过程的拘束，他讲求的是既具体生动又高度集中的概括方法;他力图再现人物的神情动作，又不把人物的塑造跟四周的环境离别开来。在他的艺术构思中，精心地设计每个细节跟突出事物的整体形象是密切结合在一块的。

具体地说，有以下几个要素：

苏轼游赤鼻矶，也曾“摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙，攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫”，但据前后两篇《赤壁赋》所记，大多数时间是“泛舟游于赤壁之下”。而雕刻品的原材料桃核，又具备“修狭”的特征，宜于刻成舟形。因为这两个缘由，雕刻家自然会产生把游览的全过程集中到“舟”上来加以表现的想法，形成“泛舟”的主题。

苏轼是主角，但也有同游者。前后两篇《赤壁赋》中都提到有“客”相从，只不过没指名。雕刻家便由此想到苏轼在黄州生活时期的好友佛印和黄鲁直。苏轼的“峨冠多髯”，史书上有记载，容易表现出来;佛印是僧人，也不难刻画出他的外形特点。这就进一步形成了以苏轼居中，鲁直、佛印分居左右的设想，再以“苏、黄共阅一手卷”表现二人的闲适心情，以佛印的洒脱神态作衬托，又将三人置于船头的显著地位，画面的主体部分就突出了。

游览的地址是在赤鼻矶，这在“核舟”上是无论怎么样也很难用富有立体感的细节表现出来的。于是雕刻家巧妙地借用苏轼《赤壁赋》《后赤壁赋》中的文句“清风徐来，水波不兴”和“山高月小，水落石出”，分刻在船舱左右的小窗上。这是雕刻家的一个大胆的艺术创造，事实上是通过观赏者的文字想像能力来表现日常的实在图景，是一种“移植”的手法。

为了给观赏者导致一个江上泛舟的实感，雕刻家精心地设计了一个“舟尾横卧一楫”的细节，又有舟子二人分居左右，一人“倚一衡木”而坐，一人烧茶，都是非常悠闲的样子，跟苏轼《后赤壁赋》里“放乎中流，听其所止而休焉”的意境暗暗相合，使人感觉静中有动。

除上述的各项设计而外，还有两个细节也非常有表现力：一个是佛印“矫首昂视”，一个是楫右侧那个舟子“右手攀右趾，若啸呼状”。前者使人感到佛印在看着天空和两岸的山色，后者使人感到江上确实有徐徐吹来的“清风”，这就把“核舟”以外的广大艺术空间展示出来了。

2.按空间顺序说明物体

说明物体的形状、结构通常都是先说整体，而后逐一地说它的每个局部，称为空间顺序。至于整体如何说，每个局部的顺序如何安排，则要因物制宜，没肯定之规。本文写核舟整体的只有两句话，一说长度，一说高度，突出了这件雕刻品的体积之小。以下写局部：正面反映雕刻家的艺术构思，是雕刻品的主体部分，自应在前;上面是题款，系雕刻品的附属部分，自应在后。这是合乎常理的，司空见惯。让人感到奇特的是，写舟的正面却不是根据“船头—中间—船尾”如此的顺序写，而是将船头和中间部分的顺次加以颠倒。为何要如此写?大概有两个缘由：一是核舟的中间部分是舱，高起而宽敞，十分引人注目，舱边的窗又居然可以关闭，由此说起可以引发读者的兴趣;二是窗上又刻有苏轼《赤壁赋》《后赤壁赋》中写景的名句，可以使读者通过想像感知苏轼当年泛舟赤壁时的优美环境。这后一个缘由非常重要──假如大家把核舟比作一幅图画的话，那样，苏、黄、佛印三位泛舟者所在的船头是画的主体部分，而船舱就是背景部分了;先出背景，不仅能够引人入胜，还可以使读者初步领略这个环境中的特殊环境。假如按正常顺序先写船头次写船舱，就不会产生如此的艺术成效。至于后写船尾，这用不着细说，那两个舟子显然是用来烘托船头的三位游者的。

3.高中二年级上册语文必学一要点整理

⑴第一注意选择问，全句末尾才用问。

不同选择问与连续问的方法有两个：

在句子中是不是有或能否加关联词“是……，还是……”。选择问号的关联词只可以用“是……，还是……”。因此但凡分句间有关联词“是……，还是……”的，或者能加上“是……，还是……”的是选择问，只能在句末用一个问号。不可以加的则是连续问，每一个问题都应加问号。

使用拟答的办法，看问句需要几个答案，如只用一个答案的是选择问，若需要多个答案的是连续问

例：

a.你计划到西安去呢，还是到广州去呢?

b.你计划今天去呢，还是明天去呢?

c.你是临场害怕呢，还是身体不舒服?

⑵第二注意倒装问，全句末尾也用问。

注意：倒装句中，感叹号具备相同的状况

例：

a.如何了，你?

b.这到底是什么问题呢，同志们?

⑶第三注意特指问，每句末尾都用问。假如连续几个问句不是表示选择关系，而是各自发问，那样有多少问，就要用多少个问号。

例：

除去他能去，还有哪个呢?你吗?你能去吗?我看你不可以去吧?

⑷第四注意无疑问，陈述语气不需要问。注意谓语动词是不是带疑问语气。

例：

a.我不了解他叫什么。

b.大家都不了解他叫什么。

c.让大家来看看这个评价是不是适合。

d.要在城西修打造交桥的消息传出后，很多人都很关心这座立交桥将如何建，那里的近千株树木将如何解决。

e.入门知识到底扎实不扎实，对以后的继续深造有要紧影响。

5、有的表示委婉语气的祈使句，句末也可用问号。

2、感叹号

重点注意倒装叹，全句末尾才用叹。

注意：语气非常重，非常强烈的祈使句、反问句也用叹号。

例：

多美呀，祖国的春季!

4.高中二年级上册语文必学一要点整理

1、舍相如广成传舍

2、左右欲刃相如

3、乃使从者衣褐

4、而相如庭斥之

5、故让人持璧归，间至赵矣

6、完璧归赵

6、秦王恐其破璧

7、宁许以负秦曲

8、毕礼而归之

9、且庸人尚羞之

10、先国家之急而后私仇也

11、严大国之威以修敬也

12、不知将军宽之至此也

13、单于壮其节

14、常能为汉伏弩射杀之

14、缑王等皆死，虞常生得。

15、虽蒙斧钺汤镬，诚甘乐之

16、空以身膏草野，哪个复知之!

17、反欲斗两主

18、单于愈益欲降之

19、生活如朝露，何久自苦这样!

20、天雨雪

21、羝乳乃得归

22、杖汉节牧羊

23、武能网纺缴，檠XX

24、惠等哭，舆归营

25、大将军邓骘奇其才，累召不应。

26、宦官惧其毁已，皆目共之。

5.高中二年级上册语文必学一要点整理

1.始于离者，终于和

中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。

它的特征是将海量艺术形式，以一种标准聚合在一块，在一同具备的性质中体现其各自的个性。这类形式主要包含：诗、乐、舞。

诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。除此之外还包含舞台美术、服饰、化妆等方面。而这类艺术原因在戏曲中都为了一个目的，即演故事;都遵循一个原则，即美。

2.戏曲者，谓以歌舞演故事也

中国戏曲之特征，一言以蔽之，“谓以歌舞演故事也”。

戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员饰演人物，运用对话和动作去表现肯定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的方法。也即大家所熟悉的“唱、念、做、打”。

3.离形而取意，得意而忘形

中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方法，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现日常所有美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操;有了长歌当哭，长袖善舞;有了无花木之春色，无波涛之江河。

4.舞台小天地，天地大舞台

中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。戏曲并没像话剧那样用“三一律”的原则对生活进行挤压以便于表现。而是运用虚拟的方法，制造弹性的时空，又借用于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。

关汉卿

关汉卿，号已斋叟，金末元初大都人。元代杂剧的代表作家，也是国内戏剧早也伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被叫做“元曲四大伙”。他们的代表作分别是：关汉卿《窦娥冤》，马致远《汉宫秋》，白朴《墙头立刻》，郑光祖《倩女离魂》。

元代人说他：“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”

元杂剧

元杂剧，也叫北曲杂剧，这是为了与南曲戏文相不同而有些名字。

元杂剧用的曲调全为北曲，北曲各宫调的声情虽与南戏基本相同，但因为北曲比南曲多变宫、变徵两个半音，故从总的音乐风格来讲，北曲比南曲高亢激越。

与南南曲相比，北曲用韵较严，每套曲只押一韵，中间不换韵，而且韵脚密，几乎每句都押韵。

元杂剧的结构：一本杂剧一般分为四折，或加“楔子”。在第一折之前的楔子，用来交代人物和故事的前因，以引出正戏，等于开场戏;在折与折之间的楔子，则起着承上启下有哪些用途，等于过场戏。楔子与折有什么区别，楔子只用一两支曲调，不必如折那样，必用一套曲调。一折不等于现代戏剧的一场，而是以唱完一套曲子为标准。也就是说，一本杂剧要唱完四套曲子，而且只能由主角一人唱曲，或正旦，或正末，由正旦主唱的称为“旦本”，由正末主唱的叫“末本”。其他脚色只能念白。

“套曲”是与“只曲”相对而言的，把很多“只曲”连缀起来成为“套曲”。这种连缀有两个条件：一是“只曲”的次序，什么曲牌在前、什么曲牌在后，基本固定;二是“套曲”中的“只曲”彼此是同一“宫调”里的曲牌。用四套曲子以上的杂剧极少见的。偶尔有些题材，作者觉得写一本四折不可以容纳和完成主题思想，就以多本的形式解决。如王实甫的《西厢记》用了五本二十一折。

戏剧语言包含科介、宾白和曲词。科介是剧本中关于动作、表情和音响成效的舞台提示。宾白是剧中人物的说白，一般是散文，也有少数韵语，分对白、独白、旁白、带白等。曲词是剧中人物的唱词。

同时还需要知道和会剖析窦娥冤的人数形象：

勤劳善良，孝顺贤惠，饱受封建压迫与摧残，充满反抗精神，敢于与恶权势斗争的劳动妇女形象。