LED屏幕介绍

英文lightemittingpode的简称是LED，中文意为发光二极管，其外形呈胶囊状，通过电子与空穴复合释放能量，形成发光点，由很多个发光点排列组合得到发光面，即LED显示屏，其可以通过控制发光点的亮灭和色彩来显示字符、图像、动画、视频。发光点之间的间距越小，LED屏幕的分辨率越高。日常所见到的LED大屏，诸如电视晚会、大型演出等，是由不少块LED屏幕连接而成的巨型显示屏。基于用环境、显示颜色、显示性能等的差异，LED显示屏又分为室内、户外、半户外，单基色、双基色、全彩色，互动屏、玻璃屏、透明屏等类别。

LED屏幕应用于舞台美术设计中可以很大地扩展或延伸舞台视觉空间，打破封闭舞台的限制，达成多场景、多层次的舞台视觉成效，拓宽和丰富舞台表现力，展示很多没办法在舞台上实质呈现的表演场景，打造亦真亦幻的立体化沉浸式舞台环境。LED屏幕的特征就是易于拆装，并且能拼装组合成各式各样的形状，在演出时用LED屏幕可以节省舞台制作本钱，有效避免传统舞台美术设计浪费时间费力、收购困难的弊病。

LED元件早在1962年就已出现，早期光度较低，多用于指示灯、显示板。20世纪80年代中期，LED开始进入飞速发展阶段，高亮度、全彩色LED屏幕相继问世，LED屏幕被广泛应用到公园广场、晚会现场、体育会所等场所。但刚开始受限于计算机数字技术，LED屏幕只能在舞台上放映简单的广告和动画，舞台视觉成效十分有限。进入21世纪，伴随计算机信息互联网技术的进步，很多奇幻瑰丽的影像都可以通过LED屏幕植入舞台，深刻改变了传统舞美的布景方法。LED屏幕作为舞台表演的一种延伸和补充，既丰富了演出的内容，为观众提供了表演本身的信息，又用虚拟的画面给观众打造了更具环境感的想象空间。LED屏幕也渐渐成为现代舞美设计中必不可少的一部分，在舞台表演上与传统舞美技术方法互合适合，相辅相成，让舞美设计者意识到“艺术包装”对于演出的重要程度。

LED屏幕在舞台美术设计中的具体应用

LED屏幕的组合样式

依据LED屏幕的造型和在舞台上的地方，LED屏幕可分为主屏、副屏、地屏、阶梯屏、环形屏、U形屏、屏柱。一般舞台正中的主屏要使用分辨率高、成像明确的LED显示屏，其他地方的屏幕可以根据本钱和预算适合减少需要。舞美设计范畴的LED屏幕可以有多种组合样式，譬如出现频率最高的大屏造型，由一块主屏辅之以很多块副屏组成，构建全景式的演出空间。现在，国内各地剧场大多数是镜框式舞台，仅在舞台后部设置一块背景屏，正面观众可以获得最佳的观看成效，但两侧观众则或许会看到演员游离于LED屏幕显示背景以外。全景式的大屏造型可以有效解决这一问题，将全场观众包围起来，仿佛进入屏幕所呈现的场景当中。

为了契合演出主题而精心塑造的意象造型，最典型的莫过于每年一次的中央电视台春晚。2017年央视春节联欢晚会的主题是“渊源共生，和谐共融”，舞台上方由多个环形屏和屏柱组成祥云五环屏，通过“同心圆”这一符号传递出“五十六个民族是一家”，所有中国人都是中华民族一分子的热烈情感。“祥云”象征国运、家运、人运“好运连连”，完美地解释了主题，取得现场观众的一致好评。另外，为了追求特殊的舞台视觉成效，LED屏幕还可以使用重复造型、平衡造型、不规则造型等，比如综艺节目《我想和你唱》的舞台背景就是由几十块LED屏幕排列成弧形，每一块屏幕都显示一位在唱歌的人，借用重复造型累加的成效，给观众以强烈的视觉冲击力。但，因为用方法过于复杂多变，一味地追求场面的宏大、舞USD素的独特，反而会让观众目不暇接，没办法专心赏析演员的表演，容易走入“喧宾夺主”的误区，这就需要舞美设计者在前期设计中全方面地考虑演出的整体成效，从而进行删减或叠加。

LED屏幕与灯光的配合

传统舞美灯光设计的主要任务是保证舞台有适合的基本照度，在此基础上运用灯光的亮度对比，控制好表演职员、布景道具之间的层次反差，与舞台整体色彩变化的和谐统一。传统舞美布景留下的空黑部分需要发挥灯光有哪些用途，或明或暗的灯光与亮丽的布景造型之间构成一种真伪结合、互益互补的联系，由点及线再到面，空间感十足。

但现在，LED屏幕被广泛应用于舞台背景设计之后，很多舞美设计师盲目追求视觉舞美的绚丽，从而舍弃传统布景的配合，只很多借用LED屏幕进行呈现。但因为LED屏幕自带光源，并且显示的数字影像内容伴随节目的进行不断变化，明暗、色彩等也不停改变，给原始的灯光设计导致了巨大的影响，以至于到最后进行整体灯光整理排练时，才发目前明暗搭配、色彩跳度、演员照明、层次搭配等问题上容易与灯光设计发生冲突。比如，当LED屏幕光线强度过高、背景过于突出，会致使表演职员面部照度不够，发暗发灰；当LED屏幕充斥着舞台的每个角落，不留任何一点空黑部分时，尽管打造的视觉画面非常美，可是安排过“满”又会干扰灯光发挥的成效；假如LED屏幕亮度过低，会使观众没办法看清画面内容，致使画面层次、色调与明确度达不到认可的成效，进而影响舞台整体的舞美设计，甚至影响节目的呈现成效。因此，舞美设计职员要转变舞美灯光设计理念，一方面要平衡好灯具光源和LED屏幕的照度色温，其次也要把控好表演职员和屏幕背景的亮度色彩，转变舞美视频的设计理念。笔者觉得，具体实践时可以通过团队协同合作的方法，在演出前整理彩排甚至是在舞美设计之前就对演出环境进行讨论剖析，第一要将LED屏幕作为舞台灯光组成的一部分来考虑，对LED屏幕的平均明暗程度与画面色彩进行整体性的考察和调整，进而结合节目的布景安排，调节LED屏幕所显示的数字影像内容的亮度及颜色，对舞台灯光做适合调整，确保屏幕与灯光的光比维持在适度的范围内，没有妨碍各自意境的呈现。同时，也应该注意LED屏幕影像画面与灯光配色，处置好相同色系的融合与不同色系的反差，防止舞台色彩驳杂，削弱节目成效，另外还要尽可能确保LED屏幕素材画面的变化与灯光的变化步调一致，依据剧情人物特定的情绪或者角色形象的特点打造出相应的演出环境，充分激起观众的想象力，让观众融入节目中。

LED屏幕数字影像的设计制作

LED屏幕以展示多彩的视频资料和同步视频图像为主，其作为舞台表演的一种延伸和补充，既丰富了演出的内容，为观众提供了表演本身的信息，又用虚拟的画面打造了观众想象的空间，更有氛围。数字影像内容是LED屏幕的灵魂所在，从静态画面到动态视频，从现实场景、自然风光到浩瀚宇宙，数字影像都可以呈现到观众面前。所以在设计制作多媒体影像之前，舞美设计者要全盘考虑每个方面的原因，包含舞台的整体结构、节目的主题内容、演员表演的步伐、服饰道具与灯光的色彩等，以此确定数字影像的风格、色调、画面。总而言之，LED屏幕数字影像内容的设计制作大致要历程草图设计、素材制作、内容合成、成片输出、现场调试几个阶段。舞美设计者可以参考节目的快慢强弱，设计一些动态的、静态的、写实的、写意的内容，中途弱化LED屏幕数字影像变化的衔接，自然过渡，从而呈现给观众一种演员与舞美浑然天成、融为一体的视觉成效。

对于组合样式比较复杂的LED屏幕，舞美设计师还应该注意不同屏幕之间的影像内容配合问题，譬如晚会舞台在正面、台面、天幕、侧面、台阶等都可能设置有LED屏幕，设计师要根据每一块屏幕的不同尺寸、不同地方来设计制作影像素材，数字影像内容最后呈目前舞台上，也要经过现场的不断调试和反复修改，尤其是和表演职员的对位，防止出现演员表演与数字影像配合不当，错位脱节，以保证所有LED屏幕间影像内容的完整统一。比如，2022年春晚的舞美进行革新升级，圆球形的天顶全部装上了LED屏幕，720度弧形屏幕更容易打造出沉浸式的视觉成效，立体感深、冲击力强，舞台地面也分割成一块块正方形，便捷起降，这样再搭配上灯光成效，场面震惊十足。其中舞蹈诗剧《只此青绿》，节目开始时，所有LED屏幕用一大片绢色的宣纸打底，让观众全方位沉浸在演出中，然后配以舞者衣服上的青绿色加以点缀，伴随舞蹈演出的深入推进，LED屏幕上出现一层山石底稿，先以墨色勾皴，然后依次上色施青绿重彩，最后整个LED主屏，包含弧形屏圆顶都出现长卷山水画《千里江山图》，观众通过弧形屏幕的空间间隔，也更能感觉到凸显连绵群山层峦叠嶂之势。在节目的最后，演员身着青绿色曳地长裙，与身后屏幕《千里江山图》中的头青石绿相互映衬，错落有致，互相收获，融为一体，为观众呈现出一场视觉盛宴。这种舞台成效就需要舞美设计者对数字影像进行完全把控，做到了然于胸才能在演出过程中从视觉上提高节目的仪式感，使观众达到情感共鸣，以贯穿古今的文化融合给观众留下深刻印象。

LED屏幕应用存在的问题与考虑

LED屏幕固有些技术缺点

与传统舞台布景比较，LED屏幕在方方面面显示出强大的优越性，但其在技术层面上却也隐藏着很多不利原因。近些年出租屏市场进步较快，但市场表现较混乱，商品品质参差不齐。第一是散热问题。LED本身是一种将电能转化为光能的元器件，这种实际转化的比例并不是百分之百，有相当一部分电能会转化为热能，引起LED屏幕发热。假如不可以有效进行散热，就会加快LED芯片老化的进程，严重干扰屏幕的亮度和发光的均匀度，致使数字影像播放时出现屏幕色差与延时现象。第二是稳定问题。LED屏幕在大部分状况下是由很多个LED以串联的方法组合成发光模板，再将这类发光模板通过并联的方法联结到一块而成的。单个LED在触发、关闭时会有闪动现象，大概引发LED屏幕的其中一部分没办法发光，因此，LED屏幕的稳定性尚需改进和强化。最后是升级问题。现在LED屏幕设施迭代更新的速度飞快，升级周期特别短，为了追求更新更好的成效，势必要不断加强投资力度，本钱支出高涨。

LED屏幕与舞美设计艺术的结合

不少基层单位并没足够的预算购置LED屏幕设施，演出时总是选择依据需要临时租借LED屏幕，但设施方派出的技术职员大多数都没舞美设计专业素养，对LED屏幕的亮度、色彩、色温的控制没办法与舞美设计者、灯光师形成好的配合，而舞美设计者也大多并不拥有专业的LED屏幕常识，不可以对技术职员进行有效的领导，导致LED屏幕呈现的舞台视觉成效大优惠扣。LED屏幕多媒体影像内容的设计制作也是一项特别复杂的工作，一方面它给舞美设计师带来愈加广阔的创造空间，逐步改变了传统的设计习惯和理念，其次它需要设计师既要有舞美设计的工作经验，也要有视频制作的专业技能。对此，笔者觉得有条件的单位可以组建“大视觉”团队，将舞美设计、灯光设计、视频制作、节目编排等职员集合到一块，群策群力，保证最后的舞台视觉成效。而今，LED屏幕制造技术不断升级，呈现出的画面也愈加好看的。为了借助好看的屏幕的特征，设计者会将专门拍摄的实景视频作为背景舞美，比如在歌舞节目中，很多运用城市景观、人文生活类画面，想借此达成节目演绎和城市介绍的完美结合。但，一般城市介绍的实景影片中色彩过于丰富，实景镜头转换过于多样，容易走入“喧宾夺主”的误区，会让演员的表演淹没于LED屏幕画面中，让观众产生“看不过来”和“不了解该看哪”的感受，从而违背了“舞美设计是为节目服务”的基本原则。舞美设计者对于演出节目的种类、表达内容的不同，设计出不同风格的LED数字影像，依据节目的快慢强弱，从意境环境感着手，设计出一些不一样的、动态的、静态的、写实的、写意的内容，在演出过程中可以适合降低LED数字影像变化的次数，自然过渡，从而使观众感觉演员本身与舞美相互融合，达成演员与观众的有效交流。

舞台美术设计创作来自于生活，但又以人物、事件和规定情景为依据，并需要与导演的创作意图相协调，在演出中它起到了丰富、补充和加大人物形象塑造，深化主题思想有哪些用途。伴随社会科技的不断进步，与观众对观赏需要的提升，表现形式单一的传统舞台成效已经不可以再满足观众的需要；而色彩绚丽，形式多样的LED屏幕因其自己的海量优势，逐步迎合了大家对当今演出舞美设计的需要，成为舞美新权势。毋庸置疑，LED屏幕的出现给舞台美术设计带来了深刻的变革，引领和推进了演出行业的进步，给舞台美术设计插上了达成无限创意的翅膀。但其对于舞美设计而言只是一种技术方法，并不是最后的目的。因此，对LED屏幕的用法需要辩证地看待，从演出规模、节目内容的实质需要出发，一直坚持LED屏幕是为演员表演服务，而非演员表演为LED屏幕作配，LED屏幕的舞美方法应该与演员、灯光、道具等各种元素和谐地共存于舞台之上，这样才能充分发挥出其本身巨大的技术优势，在观众、演员、剧场之间形成共鸣，创造非凡的舞台视觉成效。当今社会对舞美设计行业愈加看重，舞美设计师应该坚定信心，与时俱进，不断钻研理论，加大实践，才能获得更大的进步空间，积极推进文化事业的兴盛进步。